Lengualerta regresa a CDMX este 11 de abril rumbo a su 20 aniversario con un show íntimo de reggae, mensaje social y nuevas canciones.
Lengualerta en CDMX: 20 años de reggae, conciencia y resistencia sonora en el Fuck Off Room
El proyecto que convirtió la música en herramienta de transformación social regresa a casa con un show íntimo, político y profundamente humano.
Hay proyectos que nacen para entretener, y hay otros que nacen porque el mundo necesita ser cuestionado. Lengualerta pertenece a los segundos. Desde 2006, este proyecto solista ha tejido un discurso donde el reggae, el dub y la palabra se convierten en herramientas de conciencia colectiva.
A casi dos décadas de trayectoria —recorriendo más de 20 países y compartiendo escenario con nombres como Manu Chao, Aterciopelados o Fermín Muguruza—, Lengualerta regresa a la Ciudad de México este 11 de abril en el Fuck Off Room. No como un acto nostálgico, sino como un punto de encuentro: entre pasado y presente, entre música y mensaje, entre fiesta y resistencia.
Su propuesta no solo ha sido constante, también ha sido reconocida. Discos como Resonante y Aurora marcaron momentos clave en su evolución artística, siendo galardonados por los IMAS y consolidando una identidad que se mueve entre géneros sin perder su eje: decir algo que importe.
De la periferia al mensaje: el origen de una voz
Antes de los escenarios internacionales, hubo trayectos largos. Horas cruzando la ciudad desde Naucalpan hacia la CDMX. Un bocho con radio AM. Y una madre que, sin saberlo, sembraba una educación musical tan profunda como cotidiana.
“Escuchábamos lo que mi mamá ponía… Juan Gabriel, José José. Cosas que a lo mejor no se ven reflejadas directamente en mi música, pero ahí están”, recuerda.
Esa dualidad —entre lo que se hereda y lo que se descubre— definió su formación. Más adelante llegarían el punk, el rock, y eventualmente el reggae. Pero no como una elección consciente, sino como una especie de destino:
“Yo creo que el reggae me eligió a mí.”
Ese cruce de influencias, de caminos largos y sonidos diversos, terminó construyendo una identidad musical abierta, híbrida y profundamente honesta.
Lengualerta: evolución, colaboraciones y libertad sonora
Si algo define a Lengualerta, es su capacidad de mantenerse en movimiento. Aunque el reggae funciona como columna vertebral, su obra se expande constantemente hacia otros territorios.
“Es un proyecto solista, pero no podría existir sin las colaboraciones”, explica.
A lo largo de los años ha explorado desde el hip-hop hasta fusiones con afrobeat o propuestas más experimentales, encontrando en lo desconocido una fuente de inspiración:
“Me encanta montarme sobre algo inesperado, algo que no me sea tan familiar.”
Esa apertura no solo habla de una evolución musical, sino también de una postura artística: la música como diálogo, no como estructura fija.
Lengualerta y el mensaje: cuando la música abre los ojos
Hay un momento clave que define el espíritu del proyecto. No ocurrió en un escenario, sino en la adolescencia, cuando la música dejó de ser solo sonido y se convirtió en herramienta de pensamiento.
El parteaguas fue el contexto del Levantamiento zapatista de 1994.
Mientras los medios tradicionales ofrecían una versión, fue la música —particularmente bandas como Tijuana No!— la que le permitió entender otra realidad.
“La música me mostró que podía ser un medio de comunicación… una forma de contrainformación.”
Desde entonces, su obra ha estado atravesada por ese impulso: cuestionar, visibilizar, incomodar cuando es necesario. Pero siempre desde una energía que también celebra, que también conecta.
Lengualerta en vivo: lo que significa este show en CDMX
El concierto del 11 de abril no es uno más. Es un regreso emocional y simbólico a la ciudad que fue parte de su formación.
“Tenía rato que no tocaba en la Ciudad de México, entonces estoy muy motivado”, comparte.
El show promete un recorrido amplio: desde las primeras canciones del proyecto hasta material reciente que incluso no ha sido interpretado en vivo. Todo bajo una misma intención: generar un espacio donde la música y el mensaje se encuentren.
Será una noche de reggae, sí, pero también de memoria, de comunidad y de reflexión.
Lengualerta y la memoria: la canción que define el camino
Cuando se le pregunta qué canción le mostraría a su versión adolescente, la respuesta no es inmediata. Elegir una sola pieza dentro de una trayectoria tan diversa no es sencillo.
Pero hay una que resuena más que las demás: Aurora.
No solo como canción, sino como concepto. Como un reflejo de lo que ha sido su camino: evolución, apertura y búsqueda constante.
La música como llama
Hay artistas que encuentran su camino con claridad. Otros lo descubren en el proceso. En el caso de Lengualerta, todo comenzó con algo simple: escribir una letra y atreverse a cantarla frente a sus amigos.
Ese momento —más que cualquier escenario— fue el verdadero inicio.
“Creo que ese fue el momento en que supe que quería hacer esto siempre.”
Hoy, 20 años después, esa llama sigue encendida. Y este 11 de abril en la Ciudad de México, no solo se celebra una trayectoria: se celebra la posibilidad de que la música siga siendo un espacio para sentir, pensar y resistir.
