¿Ya escuchaste el nuevo disco de Fontaines D.C.? Aquí reseñamos A Hero’s Death. ¡Chécalo!
El post-punk contemporáneo ha disfrutado de un buen momento en los últimos tiempos, con bandas como IDLES, Shame, blackmidi y The Murder Capital obteniendo éxito comercial –al menos para música alternativa– y aclamación crítica, donde parece dejar realmente una impresión duradera, Fontaines D.C. no fue la excepción.
Fontaines D.C llegó a la escena con su álbum de 2019, Dogrel. Un registro post-punk con el cantante principal Grain Chatten, asumiendo el papel de narrador de historias cortas de clase trabajadora, que recuerda a los personajes de las primeras canciones de Arctic Monkeys, una comparación que estoy seguro de que la banda de Dublín ya está harta.
Estaba lleno de melodías esperanzadoras llenas de optimismo ingenuo precoz, pero seguía siendo refrescantemente gracioso. La primera canción, Big, dice ¡Mi infancia fue pequeña, pero voy a ser grande!
En el nuevo álbum de Fontaines D.C., el ingenio aumenta a 11, pero Chatten y sus colegas se dan cuenta que ser grande no es todo lo que se espera que sea. El entusiasmo del primer disco es aprehendido por la tediosa miseria de estar en el camino.
Con una colección tan grandiosa de canciones en este disco, está claro que los cinco miembros irlandeses no querían que Dogrel se convirtiera en su apoteosis, después de todo fue nombrado álbum del año de la sexta música y nominado para el Mercury Prize.
A Hero’s Death es un registro innegablemente más arenoso y sombrío que parece una renuncia al hecho que la vida después del debut está, bueno, bien. Las letras son más profundas, el líder de Fontaines D.C. se convierte más en un poeta que en un narrador, los riffs son más disonantes, la producción sigue siendo excelente.
La primera canción I Don’t Belong actúa como una antítesis de su antiguo abridor. Impulsada por un riff de guitarra de registro más bajo y una línea de bajo igualmente melódica, y el coro arrastrado de No pertenezco a nadie, no quiero pertenecer a nadie, es inherentemente proto-punk; deliciosamente taciturno y nihilista al estilo de The Stooges.
Mientras Chatten sale de la burbuja de Dublín, parece que no puede escapar de su cinismo inquebrantable de la industria en la que ha entrado.
El trabajo de Dan Carey como productor y mezclador del LP de Fontaines D.C., es nada menos que ejemplar; el bajo gruñe, la trampa muerde como una víbora y los platillos se estrellan como olas de tsunami.
La batería nunca ha sonado tan expresiva, pero todavía se sienta perfectamente en la mezcla, un testimonio de la interpretación de Tom Coll también. Las guitarras están muy bien en Televised Mind, sintiendo que están luchando sobre cuál puede sonar más fatal. Habla mucho de la calidad de la composición y la musicalidad que un disco tan punk como este obtiene una significativa difusión en Radio 1.
A Lucid Dream es una de las mejores pistas del álbum, si no es la mejor, es increíblemente dinámica, las guitarras aullando fuertemente ecualizadas en picos y bajos, complementando ese maravillosamente irónico acento de Dublín, y estás merodeando la pista como un gato en el respaldo de una silla.
El seguimiento You Said podría ser una pista del Turn On The Bright Lights, el tintineo del platillo y las guitarras limpias son elegantes y sensuales.
La vida no siempre está vacía, grita Chatten en la canción principal, complementada con coros doo-wop burlones. Se necesita una yuxtaposición brechtiana, los acordes menores contrastados con letras de consuelo y consejo, cuando hables, hablas con sinceridad y créeme amigo, todos oirán.
El líder de Fontaines D.C. canaliza a Mark E Smith a lo largo del disco, pero nunca más que en I Was Not Born, mientras que las guitarras recuerdan a Joy Division. Sunny da un giro triste y psicodélico en una canción de Beach Boys, hay más armonías aquí, esta vez con una vocalista femenina hasta ahora inédita y otros miembros de la banda.
Hay muchas capas en conflicto dentro del álbum. Incluso el nombre y la obra de arte del LP, una estatua del mitológico guerrero irlandés Cuchulainn, sugieren que Fontaines D.C. sabe que pueden alienar a algunos fanáticos y quizás están matando una versión de sí mismos, los héroes que los críticos construyeron para ser. Todo es encantadoramente irónico.
Este segundo álbum es más una transgresión que una progresión de Fontaines D.C., pero es un esfuerzo notable, no obstante.
Es posible que haya eliminado las pretensiones de Dogrel, pero el sonido más oscuro y maduro y las letras poéticas, pero aún narrativas hacen de este un álbum verdaderamente único que permanecerá con el oyente y tendrá a sus compañeros contemporáneos post-punk temblando en sus botas.
Te compartimos el álbum completo de Fontaines D.C para que lo escuches y nos digas qué te pareció.
